李国维作品：《小哥俩》

李国维作品：《和平之韵》

　　李国维作品：《危机》

　　近年来，花鸟画创作在我国呈现出一种活跃势头。画家们积极创作争相举办个人画展，编出画集，展示着各家的艺术风采，真可谓群星璀璨，佳作纷呈。尤为引人注目的是个人画集的出版，从数量到质量都有了新的突破。在我读过的画册中，新近由北岳文艺出版社出版的《李国维中国画集》，让我情有独钟。

　　李国维曾在基层从事文化工作，又多年任职于出版部门。在繁忙的编辑工作之余，仍能笔耕不辍，创作了大量花鸟画作品，实在难能可贵。有人说，如果人生像一首诗，李国维则是诗性的人生，如画的人生。自幼生长在书香门第之家的李国维，从小和美术结下不解之缘，他虽没有成为专业画家，但多年来始终坚持业余绘画。在我读完他的画集后，油然想到两句话：爱是一种力量，追求是一种境界，一种积极奋进、勇于超越的人生境界。

　　李国维的画有其独特的风格，他善于捕捉对象，把握形质。如《逆风》一画，劲风吹拂一片秋苇，数只麻雀凌空飞翔。灵动的构图，简约的笔触，浓淡相宜的色彩，勾画出数只小鸟逆风劲飞的场景，表现了不畏艰难、拼搏奋进的精神气质。《初雪》一画清新典雅，寓情于景，给欣赏着留下了想象的空间，自然景物已升华为画家精神意念的物象。再看《新春贺岁》，此画虽则多有人表现，但画家未落俗套，很有意境，抒写了中华民族的人文精神。我尤喜欢《雏趣》，两只小雏鸡，虎视眈眈盯着一只坠网的小蜘蛛，画面颇有意趣，巧妙地揭示了生命的意义，也表现了画家独具的观察力。再如，《春风又绿》、《母子情》等，都是耐人寻味的作品。

　　中国画重在写意。看李国维的画，他善于把握外部形态与内在意蕴的和谐之美，达到“藏大于微、藏拙于稚”的境界。我读过一些花鸟画作品，似乎多着意于造型笔墨等形式因素，花就是花，鸟就是鸟，只停留在物象外表形态的描摹，缺少意趣，忽视了作品的内涵和审美品位。有位画家曾说，中国画是传统艺术，犹如浩瀚的大海，既广阔又深沉，它可以把艺术之舟送到远方，到达新的彼岸，也可以淹没某些艺术生命，这完全在画家的把握。从李国维作品中不难看出，作者对中国传统绘画艺术的理解与把握是卓有见地的。

　　意趣是中国画的美学特征，这种注重与精神性表现，都证明着花鸟画是最具感情特征的艺术。正是由于这一特征，历代文人画家们，以寓意和象征手法，感物抒怀，倾吐胸中之逸气。无论是八大、石涛、吴昌硕以及齐白石等艺术先辈都不例外。由此，形成了中国花鸟画独特的艺术品格。
如果，李国维的花鸟画创作能够以更广阔的思路，更高的境界，体察感悟自然，创造某种深远的意境和完美的形式，从而突破传统花鸟画的小情小景的局限，赋予花鸟画强烈的时代感，则是他达到超越和日臻完美的途径。

　　李国维画集的出版，是他艺术成果的展示；无疑也为山西美术园地增添了一束鲜花。而更主要的是，对致力于艺术事业的人的一种精神启迪。